METAPHRAME è una piattaforma espositiva continua per artisti che esplorano l'intelligenza artificiale come mezzo creativo e collaboratore. Diamo il benvenuto sia al lavoro completamente generato dall'intelligenza artificiale che a quello assistito dall'intelligenza artificiale.
METAPHRAME 001 / SYNAPTIC COURTOgni edizione riunisce quattro artisti in uno spazio virtuale curato. Dalle immagini digitali ai sistemi generativi, dalle immagini in movimento alla documentazione delle installazioni, la serie esplora cosa può diventare l'arte quando l'intenzione umana incontra le possibilità della macchina.
Invia la tua operaOgni edizione porta quattro pratiche distinte in una conversazione. Una corte condivisa offre orientamento e una pausa tra i capitoli; ogni artista ha uno spazio dedicato, con scala, luce e tempo di visione modellati attorno all'opera.
Un modello curatoriale ispirato all'edizione 001. L'architettura e il percorso possono cambiare ad ogni nuova selezione.
Il capitolo di un artista può contenere un’opera mirata o una serie coerente. Il contesto dell'artista, le etichette delle opere e un'introduzione curatoriale aiutano i visitatori a comprendere la pratica. Non è necessario che i quattro capitoli contengano lo stesso numero di opere.
Un'immagine può invitare a uno sguardo ravvicinato o a un incontro su scala locale. Un’immagine in movimento ha bisogno di tempo, un’opera generativa ha bisogno che le sue regole siano comprese e un’installazione ha bisogno del suo contesto fisico. La scala, la luce, il suono e la sequenza servono a queste differenze.
Cerchiamo una domanda condivisa attraverso pratiche distinte. I visitatori possono seguire una sequenza suggerita o tornare in tribunale e scegliere un altro capitolo. Il tema comune collega le opere preservando la voce di ciascun artista.
Utilizza queste note per preparare la tua presentazione. I formati di visualizzazione finali, la fattibilità tecnica e le autorizzazioni vengono concordati con gli artisti selezionati prima della pubblicazione.
Invia un'immagine o una serie visualizzabile tramite un collegamento, con titoli, date disponibili e un ordine previsto. Per il modulo è sufficiente un'immagine di anteprima opzionale; i file a piena risoluzione possono seguire se selezionati.
Le immagini possono essere incorniciate, retroilluminate o dotate di un punto focale su scala locale. Preserviamo le proporzioni e discutiamo della scala di visualizzazione con l'artista. La visione ravvicinata conta tanto quanto l’impatto spaziale.
Fornisci un collegamento riproducibile, la durata, se si ripete in loop e se l'audio è essenziale. Se necessario, includi una password di visualizzazione. Raccontaci se l'opera deve essere guardata dall'inizio alla fine.
Le immagini in movimento possono occupare uno schermo o un'area di visualizzazione dedicata. Posti a sedere, luci e ritmo di riproduzione supportano una visione completa. I requisiti di riproduzione audio e browser vengono esaminati prima di concordare la visualizzazione.
Fornire una registrazione o un output visualizzabile e descrivere le regole, gli input e le variazioni. Se desideri un'interazione dal vivo, condividi anche una demo accessibile e spiega le azioni, le dipendenze e le esigenze di hosting dei visitatori. Il codice sorgente non è richiesto per l'invio iniziale.
Un loop registrato, uscite selezionate e un sistema live sono presentazioni diverse. Li etichettiamo chiaramente. Il funzionamento dal vivo o l'interazione con i visitatori dipende dalla revisione tecnica; una registrazione non diventa un sistema interattivo semplicemente entrando in una stanza virtuale.
Fornire documentazione foto o video, dimensioni, materiali e una descrizione della configurazione fisica. Spiega cosa è andato perso o modificato online. Includi un modello 3D esistente solo se ne hai uno e vuoi che venga preso in considerazione.
La documentazione è identificata come fotografia o video di un'installazione. Un'interpretazione 3D viene presa in considerazione solo quando sono disponibili il materiale adatto e l'approvazione dell'artista. Gli oggetti di scena architettonici sono identificati come design espositivo.
Condividi un esempio visualizzabile e spiega la relazione tra i relativi media. Descrivi cosa il visitatore dovrebbe vedere, sentire o fare e di cosa ha bisogno il lavoro per funzionare.
Discutiamo una presentazione attorno all’esperienza essenziale del lavoro. I requisiti tecnici ed eventuali modifiche al mezzo vengono esaminati con l'artista.
Non è necessario creare una galleria 3D per candidarsi. Proponi il tuo lavoro e le tue intenzioni; la presentazione spaziale è sviluppata con artisti selezionati.
Inviare un'opera o una serie coerente e una breve introduzione. Raccontaci come immagini che i visitatori lo incontrino.
Per gli artisti selezionati, discutiamo la selezione del lavoro, la sequenza, la scala, la riproduzione e le esigenze tecniche. Asset finali, crediti e permessi di visualizzazione vengono confermati insieme.
La presentazione concordata costituisce un capitolo dell'artista all'interno della mostra collettiva. La sua pagina della mostra registra le opere selezionate e il contesto curatoriale; l'ambito dell'archivio è coperto dal contratto di visualizzazione.
